这部电影跟《空房间》相比，各种隐喻镜头就使用的很少，最突出的有三幕，一是最开始一幕，璀璨的阳光，透过车窗，洒进车里，似乎充满了生机和活力。
还有电影的最后一幕，女主默默地剪掉了自己的头发，然后一阵风将发丝吹到地面上，有一束阳光打在上面。
第三幕是女主最后剪头发时，男主抱着镜子，透过镜子，女主的头像出现在里面，像极了男主抱着一个死人的遗像。
在跟顾常卫讨论拍摄最初的一幕和最后一幕时，曹阳跟他探讨了很久，最后达成共识，决定用镜头语言赋予这两幕更多的意义。
这部电影的第一个镜头，隔着车窗仰拍天空，最后一个镜头恰恰相反，直接俯拍地面。
仰拍天空，“神”在天上，我们跟祂隔着一层透明的玻璃，看起来毫无阻碍，阳光璀璨，非常的美好，实则那些美好很难被触摸到。
俯拍地面，杂乱无章，毫无阻隔，代表自己的头发跟所有的琐碎掺杂，这就是我们不得不面对的现实生活，有阳光，有丑陋。
顾常卫喜欢使用灰色的基调，特别是拍摄这种悲剧式的命运，通过灰色质感将人物的命运挣扎和精神寄托慢慢渗入观众的意识深处，特别相得益彰。
所以说，在拍摄风格上，顾常卫更擅长处理这种个体与世界的冲突与融合，强调悲剧人物在面对现实苦痛和自身命运时的无力和反抗。
曹阳把第一镜选择了车子打着双闪停在路上。
没有选择拍人，而是拍车，就是为了第一个镜头顺利。
第二个镜头，选择拍摄车里的孩子，她正透过前挡玻璃，看着前方正在打电话的女主。
拍摄前，曹阳再一次给小孩说道：“孟云，等下会在车前面拍摄，你只需要往前看，看镜头也行，可以稍微做点小动作，噘嘴也行，瞪眼也行，表现出等急了的表情，可以吗？”
小孩是柳杉从鲁东岛本地找的，当时有两个候选，一个小女孩，一个小男孩，都是在少年宫学主持的小记者。
小男孩的父母提的要求有点多，小孩还比较调皮，最后曹阳选择了看起来很温顺的小女孩，她的父母也好相处的多。
小女孩名叫杜孟云，今年5岁。
在原片中，女主的孩子是儿子，其实儿子女儿影响不大，他让柳杉挑人时，也没特别强调性别，柳杉为了把事办好，就找了两个小孩候选。
“好的叔叔，我都清楚了。”
“各单位注意，准备拍摄。”
曹阳拿起对讲机，说道。
剧组迅速行动起来，杂而不乱，全场静音。
顾常卫的摄像机架在引擎盖前，调整好镜头，他喜欢使用自然光营造真实感。
因为要隔着前档窗户拍车里面，所以仅凭自然光线就有些不足，需要使用反光板来调节自然光。
等顾常卫打出手势，场记打板，正式开始拍摄。
杜孟云嘟着嘴看着前方，表现出等的不耐烦的样子，反倒是显得俏皮可爱。
“好的，过了。”
曹阳喊了一句，冲小杜孟云竖起大拇指，接下来轮到高媛媛的镜头了。 </div>
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