既然写到这里了，就扒一扒窦维王非姜昕栾树高原的五角故事，大家看一乐。
因为本时空的王非被杨叶送到美国去了，她会走上一条跟原时空不太一样的道路。
不知道还会不会和“黑豹”们有交集，他们这么狗血的故事……也许不会发生了。
……
根据姜昕的小说《长发飞扬的日子》，还有窦维后来的女人高原的说法。
窦维最起码同时脚踏三条船，若非不小心搞大了王非的肚子，而奉子成婚的话，他可以一直维持下去不翻车。
真踏马牛逼！
窦维的粉丝很喜欢吹窦维对王非的音乐审美影响有多大，在事业上帮助了王非多少什么的。
这就是尬吹，影响和帮助肯定有一些，但也没那么大。
窦维一共就帮王非写了两首歌。
《童》，是写给他们女儿的，王非作词，窦维作曲。
一首《誓言》，王非作词，王非、窦维联合作曲。
反而王非对窦维的事业帮助很大，也帮助窦维建立了音乐风格。
甚至可以说，如果没有王非，窦维可能都出不了道。
中国摇滚能够辉煌五年，源头就在两个女人。
第一个是马克西姆餐厅的负责人，“中国时尚教母”宋怀桂女士。
当时京城玩摇滚那群人穷得尿血，根本无处可去。
宋女士跟他们接触后，觉得这群人挺有意思，便为他们提供了庇护。
每天夜里，马克西姆餐厅打样之后，宋女士就让京城滚圈儿的人进餐厅演出。
大家掀开地毯，鼓琴激烈，扯着嗓子嘶吼到天明。
马克西姆成了滚圈儿圣地，连崔教父都得尊称宋女士一声“Madam song”。
第二个就是王非了。
当时的摇滚乐一直只能存在于地下，无法公开演出。
临近亚运的时候，搞摇滚这群人想出一个好点子。
他们打着义演，为亚运筹款的幌子，正式进行了公演。
申请演出的时候，还鸡贼地把摇滚乐改成了现代音乐，这就是那场“90现代音乐会”。
不过因为破坏力太大，拍桌子砸椅子的，马上又被叫停了，演出无法继续。
虽然如此，没资格演出的“黑豹”也非常羡慕。
他们疯狂排练，发誓要提高自己的水平。
一年多过去了，滚圈儿一潭死水，该干嘛干嘛。
王非出现了。
王非把“黑豹”带到深圳参加了一场音乐会，并将他们介绍给了陈健添。
陈健添决定签下“黑豹”，于是这帮穷鬼一夜之间就得到了排练场、好乐器，人手一个BB机和几千块钱的工资。
然后开始录制专辑，这张专辑就是中国摇滚乐历史上无法绕过去的神专《黑豹》。
《黑豹》在香港发行，《Don't Break My Heart》火遍香港。
随后进入内地，内地听众以为这是一支香港乐队。
这张专辑在内地狂卖150万张，黑豹一战封神。
远在台湾的张培仁眼红了，他跑到京城成立了滚石的子公司魔岩，把那些搞摇滚的一古脑儿全给签了下来。
替他们发行唱片，帮他们做演出，中国摇滚火了。
1994，《孤独的人是可耻的》、《黑梦》、《垃圾场》一炮三响，“魔岩三杰”把摇滚商业化带到一个新台阶。
媒体也开始松绑，《东方时空》播放了张楚的《姐姐》，摇滚乐正式站在了台上。
滚儿们也因此发了财，个个都赚得钵满盆满。
所以说，要是没有王非出手，从而引发后续的一系列反应。
那帮搞摇滚的穷鬼搞不好还在大桥下卖艺。
不过这帮孙子也不知道珍惜。
有了钱之后，抽的抽，赌的赌，嫖的嫖，坏事做绝。
短短五年，疯的疯，死的死，成仙的成仙，完蛋大吉了。
……
摇滚这个东西是从西方传来的。
当时内地非常闭塞，人们想要了解外面的流行音乐，都是通过“扒歌带”的方式。
“扒歌带”是80年代的一个特有名词，说白了就是抄袭，模仿。
这一时期国内流行乐坛很少有自己的原创作品。
因为没接触过，不知道该怎么弄。
于是就用临摹的方式将欧美或港台歌曲的旋律、配器记录下来，让本土歌手重新演绎。
就这……都非常的困难，因为他们能接触到的音乐实在太少了，只能听点大路货。
一些有特色的音乐，由于盗版商不盗版，他们是接触不到的，买都没地方买。
搞创作本来就是一个学习、模仿、再到融会贯通、推陈出新，走出自己的风格的过程。
假如你连学习的资料都没有，整天闭门造车，又谈何创作呢？
而黑豹就是这个时期的京城摇滚圈里，拥有最多学习资料的人。