“评委会特别杰出奖.《蜘蛛女之吻》《雅克的十一月》.”
“最佳导演奖彼得.哥萨《停止不动的时间》.”
随着奖项的依次颁布，《望乡孤军》的剧组人员，纷纷紧张了起来。
因为到了现在，只剩下最后的大奖没有颁布了，但《望乡孤军》还颗粒无收。
虽然大家无比的期待获得最重要的最佳影片奖，但是最近几天的报纸上，有关《台风俱乐部》跟《望乡孤军》之间的竞争话题就没断过。
而根据相关评论分析，《台风俱乐部》好像还占上风。
因为很多人说《望乡孤军》是一部“大制作”的历史风景片，只是给观众带来了视觉上的享受，而缺乏对心灵的探索。
反观《台风俱乐部》，却充分探讨了家庭与社会之间的关系。
电影里的年轻学生，都来自不完整或有问题的家庭背景，这影响了他们的成长和人际关系。
电影通过展现他们的种种冲突和抗争，揭示了家庭对个体身份形成和成长的重要性，表达了对传统观念和社会期望的质疑和反叛。
并且激励观众去思考家庭对个体发展的影响，以及如何在家庭和社会之间找到平衡和独立，引导去思考个体在社会中的定位和追寻真实自我的挣扎。
总而言之，就是《望乡孤军》商业性太浓，艺术性不够，就跟戛纳跟奥斯卡的区别一样，不适合东京电影节的立意风格。
而且根据李野的记忆，东京电影节后面连续几届，都是由内地的文艺片获得了大奖，
《老井》《过年》《蓝风筝》《天国逆子》.连续八年夺魁。
只不过李野记得当初看那部《天国逆子》的时候，看的非常压抑，跟《望乡孤军》这种表现种花家曾经强大的影片，完全不是一个路子，也不知道那种压抑感，是不是艺术性的反应。
而今《望乡孤军》横扫了整個东亚电影市场，是无可争议的票房冠军，如果却在你这里颗粒无收那是不是就给这届电影节加了一个噱头，博取更多的新闻关注？
李野扭头看向了远处的一群年轻人，他们是《台风俱乐部》的演员，看看他们的表情，比李野这边还要紧张。
“获得最佳影片的是.”
主持人拖了个长音，在赚足了观众的期待之后，才大声宣布道：“《望乡孤军》，恭喜远道而来的朋友。”
“哇~”
李野身边的好几个人都跳了起来，包括年纪已经不小的导演老谢。
虽然他在之前，已经在海外获奖无数，但这一次名利双收，可以算是赢了面子，又拿了里子。
而李野再看《台风俱乐部》的那些年轻演员，明显的非常沮丧，甚至还有个孩子流下了眼泪。
【年轻人，不懂得伪装啊！】
老谢和潘红一起上台领奖，并且发表获奖感言。
“首先感谢主办方我们之所以拍这部电影，是想要挖掘尘封在历史中的灿烂文化.”
老谢的发言稿，是杨玉民这个笔杆子写的，完全符合高、大、上的立意，把一部历史电影，给抬升到了弘扬历史文化的高度上。
不过老谢在发言的最后，突然话锋一转，看着李野的方向道：“最后，我要感谢一下《望乡孤军》的原作者们，
是他们一直以来默默无闻的坚持，发掘出了更多的历史、文化和故事，才有了一部部更好更精彩的电影。”
现场的摄影师，都朝着《望乡孤军》的剧组人员扫了过来，最后根据其他几位人员的目光，锁定在了李野的身上。