李芳补充说：“这就是我们做这一切的原因。艺术有力量，它可以启发人们，改变人们的思维方式。我们的平台只是一个开始，未来我们将继续扩大和深化我们的教育资源，让艺术教育更加普及。”
秦天点头赞同，并展望未来：“我们还可以在其他艺术领域进行类似的探索，比如音乐、舞蹈甚至是电影。艺术的形式是多样的，我们的平台应该也是。”
陆婉接着提出了下一步的计划：“对，我们可以考虑举办一个多领域的艺术节，邀请不同艺术领域的专家和艺术家参与。这不仅能展示更广泛的艺术形式，也能促进各艺术领域之间的交流和合作。”
李芳思考了一会儿，然后说：“我们也需要考虑增加一些互动性强的活动，比如现场艺术创作、观众参与的工作坊等。这样可以使观众更直接地体验艺术创作的过程，增加他们的参与感。”
随后几个月，团队依据这些想法开始策划和实施新的项目。艺术节的筹备工作在秦天的带领下顺利进行，陆婉负责联络合作伙伴和策划活动内容，而李芳则专注于艺术家的联络和作品的策展。
在艺术节的筹备过程中，他们面临了诸多挑战，包括如何平衡不同艺术形式的展示时间、如何吸引国际观众以及如何处理技术上的问题等。但他们凭借团队的努力和创造力，逐一克服了这些困难。
终于，艺术节在全球范围内的多个城市同时开幕，活动包括了现场艺术表演、在线研讨会、互动工作坊等多种形式。这次艺术节不仅吸引了数十万的在线观众，还得到了艺术界内外的广泛赞誉。
在艺术节的闭幕式上，秦天在直播中对全球观众说：“这次艺术节展示了艺术的多样性和包容性，我们希望通过这样的活动，让更多人了解和接触到不同的艺术形式。艺术是无国界的，它属于每一个人。”
陆婉也分享了她的感受：“通过这次活动，我们看到了艺术对社会有着深远的影响。我们的目标是将这种影响扩展到更多领域，使艺术成为更多人生活中不可或缺的一部分。”
李芳则着眼于未来的发展方向：“我们已经见证了艺术如何连接世界各地的人们。接下来，我们计划将这种连接推广到更多的社区和文化中心，特别是那些艺术资源匮乏的地区。”
活动结束后，团队在办公室聚集，讨论艺术节的反馈和下一步的行动计划。秦天鼓励团队继续推动艺术与技术的融合：“我们的直播平台已经证明了自己的价值，现在我们需要探索新的技术，如增强现实和虚拟现实，来进一步提升观众的互动体验。”
陆婉提出了具体的策略：“我们可以开发一个虚拟画廊的概念，在其中用户可以虚拟走进不同的艺术展览，甚至与艺术家直接交流。这不仅会吸引更多的年轻观众，也能为艺术家提供一个全新的展示平台。”
李芳关注艺术家的参与和发展：“我们还需要设立一个艺术家发展基金，支持那些有才华但缺乏资源的艺术家。我们可以为他们提供资金、培训和展示机会，帮助他们成长为国际舞台上的艺术家。”
随着会议的深入，团队成员激情澎湃，纷纷提出各种创意和建议。他们决定将这些想法整合成一个详细的执行计划，逐步实施。
在接下来的几个月中，团队着手开发新的艺术与技术结合的项目，同时也在全球范围内寻找合作伙伴和资助者。他们的工作开始得到国际艺术组织和科技公司的关注，许多人表达了合作的兴趣。
在一次国际科技与艺术的研讨会上，秦天发表了主题演讲，介绍他们如何使用技术来革新艺术体验。他的演讲受到了热烈的反响，许多参会者都希望了解更多关于他们平台的信息。