“我没问题了。”
把麦克风卡在舞台支架上，确认它处于稳定状态不会掉落后，舞台上的麦迪逊-比尔朝韩易的方向竖起了大拇指。
当然，她这句话的指向目标并不是韩易，而是跟他一起站在FOH调音台前的赵宥真。
FOH，即Front of House，指的就是场馆里向公众开放的观演区。而FOH的调音台，又称主调音台，是音频工程师在演出现场进行实时调控与混音的核心区域。
现场演奏，其实跟录音室里的录制流程相差不大，都需要伴奏乐手、和音歌手与主嘉宾之间的紧密配合。只不过，在录音室里，乐手、和声和主人声可以分开录，而演出现场必须同时进行。
从这个角度来说，现场混音，甚至比录音混音的要求还要更高一些。实时监控每个输入音源，保证麦克风里收到的人声、拾音器里捕捉的乐器声，通过DI盒和多芯电缆传递到调音台的各个通道，再经过对音量、平衡与EQ的调整，输出到观演区域的功放设备里，向乐迷们输出层次清晰、效果专业的音乐。
当然了，在人声鼎沸的嘈杂场馆里，观众们的耳朵远没有平时戴上降噪耳机那样灵敏，只要处理得大差不差，没有那种人声完全压过伴奏，或者autotune直接挂错的情况，一般来说都不会有人识别出问题。
因此，对于黛米-洛瓦托和尼克-乔纳斯Future Now:The Tour这种中等档次的巡回演唱会来说，FOH调音台前放一个音频工程师，最多再加上一位打打下手的学徒，就足够了。
而为什么现在韩易身前站了五六个工作人员？
因为在FOH的控制区域，除了调音台之外，还有光控台和VJ台，一个由灯光师操控，负责配合音乐给出不同的灯光组合，一个由VJ把握，负责在演出嘉宾身后的大屏幕里配上符合歌曲意境，或者干脆是歌手自带的视觉素材。
“收到！”
作为麦迪逊-比尔的经理人，临时扮演巡演经理角色的赵宥真今晚的主要工作，就是负责在FOH调音台前跟工程师进行实时沟通，确保整体演出效果。
韩国女孩也竖起大拇指，作为对麦迪逊的回应，随后转头看向埃里克-洛佩兹。
“让我们从第一首歌开始吧，《Melodies》。”
“好的……欧文，先放一下伴奏。”
埃里克-洛佩兹低头看了一眼交接单，给音频工程师下着指令。
这支2013年由Island Def Jam集团发行的麦迪逊-比尔出道单曲，是一首不折不扣的青少年流行/流行电子。换句话说，就是没有乐队编配的必要，反正只是热场的第一首歌，直接用伴奏，再像歌词里说的那样，挂个melodyne的好兄弟autotune就行。
“OK，比尔小姐，请你先跟着随便唱两句，试试音量。”
“I hear melodies in my head，
Find little notes in my bed，
I got songs tangled up in my hair，
I see piano keys everywhere……”
麦迪逊-比尔按住塞在右耳的索尼MDR-EX600，垂下脑袋紧盯脚面，细致入微地监听着耳机里自己的人声反馈。
“伴奏声音有点大，可以稍微小一点点，差不多15%左右……另外，我想再多加一点混响到人声里，这样听起来更舒服一些。非常感谢。”
站上舞台，麦蒂那股认真劲儿，与在韩易面前的娇憨烂漫产生了强烈的对比。
虽然要到明年三月才正式成年，但已经出道三年的麦迪逊-比尔，已经能算得上是一个不折不扣的彩排老手了。
“Ok……好了，现在再试试看，比尔小姐。”
调整舞台返听设备，包括入耳式监听耳机的工作，由舞台侧面的监控调音台完成。在这里，有另一位音频工程师专门负责此事。他用食指熟练地拉下接收预录音乐信号的轨道，又把人声轨道的混响旋钮向右扭转了一些。
韩易这边听不到任何变化，但他知道，舞台上麦迪逊接收到的音量平衡和反馈音效，已经发生了相当明显的改变。
“好的，叫我麦迪逊就好，谢谢。”
“My heart is a beating drum，
Repeating my favorite song，
I hear Beethoven number nine，
All the time……”
麦迪逊对set里的这第一首歌没什么太大感觉，而瀚音乐的运营团队也认为并不需要在《Melodies》这首歌上花费太多时间和精力。毕竟歌曲的版权不在他们这里，每次现场演出还要给环球发行缴纳表演版税，实在没必要再为它排个新舞蹈，或者做任何同等档次的尝试。