“有点像我拍的廉价科幻片？”科尔曼哈哈一笑。
“哈哈哈……”
罗杰·科尔曼也笑了，不过他很快恢复了认真，对罗纳德说道，“我给你说两个故事，也许对你有启发。”
“我两只耳朵都在听。”
“一是彼得·博格丹诺维奇，他原来是影评人，后来在我的‘野帮伙 The Wild Angels’里当副导演。结束了拍摄以后他对我说可以拍一部电影。
我给了他一些多余的胶片，一个还没拆的布景，然后是一个演员鲍里斯·卡洛夫欠我两天拍摄时间。
结果他就让卡洛夫坐在那里，穿上前面一部电影的戏服，开始讲故事，本来需要花很多成本拍摄的场景，就变成了几个老朋友在闲聊，通过第三人的口中讲述的故事。
这就省了很多钱，如果不是让一个老恐怖片演员讲故事引出开头，那部电影拍不成那么精彩。”
罗纳德点头记下，他清楚科尔曼的言外之意是用剧本调整，来避开昂贵的拍摄场景。
“第二个故事是我拍摄的赛车片，我到跑车销售中心去借汽车拍电影，销售商答应把他的跑车借给我拍摄，但是让我签协议保证汽车不出问题，否则就要照价赔偿。
我知道汽车拍摄里最容易出事的是前挡风玻璃，所以我把所有汽车的前挡风玻璃拆掉，然后用降格拍摄的方法，拍出了高速追逐的戏。”
“这是要让我发挥创造性，想别人想不到的方法来节省成本，让最终成片的效果超过所用成本。”罗纳德又记下了第二个故事的启示。
“记住，罗纳德，拍电影碰到的困难，没有什么是一把螺丝刀和一卷胶带搞不定的。如果搞不定，就把这段剧本撕了。”
“这恐怕不行”，罗纳德暗想，“科尔曼拍电影的时代，观众对这种粗制滥造的拍摄方法还能容忍，但是现在随着卢卡斯和斯皮尔伯格的科幻大片，观众的品味被养刁了。
再来这种第三者说故事避开大场面，怕不是会被观众当场扔垃圾。”
不过这种思路倒是可以借鉴，罗纳德点点头，问道，“就算我用侧面刻画的手法，来拍地球被彗星摧毁的场面，但是空无一人的城市是电影情节的关键环境。
没有这个现代城市里空无一人的效果，恐怕电影塑造的孤独的幸存者气质，要打一大半的折扣。不管我用搭景拍摄，还是申请在洛杉矶阻断几天交通，成本都降不下来。”
“为什么一定要警察帮忙呢？你忘了原来在新世纪拍片的做法了吗？游击战术？”
“这也是一个办法。”罗纳德附和道，心里不以为然。这个重要的场景，起码要拍两整天，这么多相关镜头，如果学习科尔曼的方法，来不及拍就撕掉剧本里的场景，恐怕凑不够剧本要求的那种氛围镜头。
再说这么多镜头，和LAPD玩捉迷藏，怎么也不可能的。
除非……
除非是在晚上LAPD力量消退的时候拍摄。
但是这也不太合适，“彗星之夜”是一部气氛明快的僵尸片，并不是那种黑乎乎的夜戏为主的恐怖片。
恐怖并不是这部电影的底色，实际上这是一部浪漫喜剧底色的僵尸片。两个山谷女孩，在孤独的末世里寻找自己的浪漫，某种程度上也算CAA一直提倡的喜剧和恐怖的结合。
而且多场戏里有天空被红色的彗星尘埃笼罩的戏份，晚上怎么拍这种戏？只听说有白天拍晚上戏的方法-“日以作夜”，没听说在晚上拍白天戏，也没有这么大功率的灯具，来打出太阳光的照度。
不过这些都是细节问题，罗纳德手上还有两个眼前的问题要解决。
第一是要和米纳罕的加农炮影业修改合同，原来的阿美利加发行商已经变了，担保条款要重新拟定。
第二是要找尼古拉斯·凯奇商量档期。现在电影明显要推后，和他的新片会有冲突，如果不能匀出档期的话，还得找一个新的男主角。
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